面对话题，顿笔良久：书法是什么，人何以选择书法，“传统”与“现代”相容性等等很多问题萦绕心头，不吐不快，还是写下来，请方家斧正。

    书法首要的，也最基本的是要以汉字为载体。这里强调汉字在书法中的作用。现时代有些人搞的“无标题书法”，日本脱离文字的“前卫派”，它们可能富有艺术魅力，但脱离了文字，算不得书法艺术。因为书法艺术是塑造汉字形象（指汉字的字形）和表现书家审美意识（指书家的精神世界的审美意识）的一种社会意识形态。书法作品则是书法艺术与文字内容相结合的产物，书法创作不能抛弃文字，否则充其量算是一幅水墨画而已。这一点无论是传统书法还是现代书法都应遵循的。

    其次，书法反映的是主体人的精神、气质和修养。它高扬主体精神。社会中的人是书法艺术的源泉。书法和人是分不开的。众所周知，人的创造性思维，无法将一个客观物体，仅仅看作固定的客观物体，总是自然不自然地以富有生命力的人物动态赋予客观物体如“龙跃天门，虎卧凤阙”,“舞女低腰，仙人啸树”,“筋、血、骨、肉”等等里面有着动人的情感。现代书法好象也具备了这一特征，不管是愤闷孤寂还是明朗愉悦，是“高山上流水”还是“一柱擎天”都是体现着人的某种感情。这一点上，现代书法给予肯定。

    人的一切活动都建立在一定的心理、生理基础上，由此也派生出了多种需要。人们在需要的追求过程中，体内储存的能量便释放出来，久而久之，从最根本的最本能的需要逐步上升到最高级的需要（弗洛伊德的一些观点）。书法不是文学，不是绘画，也不是戏剧，不那么接近生活，它那抽象的线条，高扬主体精神特征和于初学者的简略性（凡识学者一支笔即可书之），造就了广泛的基础。它的形成特点使它超越了许多中间环节（如小说中的故事情节，深刻的思想，绘画中复杂色彩及技术手段，戏剧表演的庞大机构等），直接与人的精神、气质相关联，无论是高歌“大江东去”的北方豪情性格，还是低呤“小桥流水人家”的江南水乡情调，都可通过笔的挥运得到抒发，这个抒发过程，可使人达到神魂颠倒的地步，书法欣赏者也是希冀从中寻求感应、融汇，使自我的一切潜能、天赋和创造力表现出来，这就是人们何以需要书法的大致缘故吧。

    当今时代，是一个开放的社会，决定了书法艺术的多样化。作为书法主体的人，有谁希望抱残守阙，希望自己仅仅成为祖宗们那些珍贵遗产的继承者？又有谁希望在我们这一代书法出现“断层”，而成为千古罪人？建立新的体系或用新的方法进行探索或在某论点上有所突破，这是时代对书法提出的新的要求，也是书法家应担负的责任啊！

    有这么一群人在尝试与探索，企图找到一剂良方，让困惑的书法在新时代奏出黄钟大吕之音，这群人就是搞现代书法的。虽然这些人步子急了些快了点，其作品很具的现代意识，但理论的欠缺，不得不让他们举步维艰。传统者，视为异端，不屑为伍，反而当头棒喝。追随者，奉为神明，任笔为体，进而走入歧途。

    当代社会，也是一个相当宽容的社会，能容许多种流派并存的环境，是艺术发展的社会前提。现代书法还是书法，只是前面多了一个限制“现代”而已。故而，传统也罢，现代也罢，作为个人创作都应是自由的，不可限制的。我们要做的是相互多一些关心，多一些支持，多一些鼓励。传统，要生成新的活力，还是要善于纳新。现代，要形成新的力量，则是要向古求新。
真的希望，只要是书法，它的来日都艳阳高照！

[本文作者：李 瑜，陕西宝鸡人，现役军人，上海中华书法协会会员，曾有数篇文章发表于《中国钢笔书法》和上海中华书协会刊《书法之友》]