问：初学书法，应该临哪些帖？
 　 答：帖，这里作样本、范本的代称；选临什么样的帖，这完全要看个人条件，自己喜欢什么风格，如同喜欢吃什么一样，别人只能建议，不能代出主意。但有一点，临帖要选那种版本清晰、年代早的好的本子。要学古人，要取法乎上，这一点不能有模糊的认识。比如写行书的学学二王，学宋四家的都是正路。　　

　　问：写硬笔书法，必须先学写毛笔字吗？字帖上的字那么大怎么临？怎样理解您说的临帖？
    答：写字，必须继承传统，这一点是肯定的，否则，不会写好字、初搞硬笔书法的同志，一下子拿欧颜柳赵那种大楷字字帖临习，可能掌握不好位置，进步不会很快，但我觉得临小楷字帖还是可以的。如王羲之小楷、钟绍京的灵飞经、赵孟頫的汲黯传等都可以。毛笔书法与硬笔书法的区别，只是使用的工具不同，都是写汉字，不要把它对立起来，写硬笔书法的同志，如果条件许可，可以学写毛笔字，而且事实证明，硬笔字写的好，写毛笔字进步也快。还有一种方法也比较好，比如单写古代某家的帖，可以把现代书家用硬笔临写的范本结合起来学。

    问：硬笔书法报上有文章说钢笔执笔应该松，毛笔执笔应该紧，你是怎么看的?
    答：对这个问题我发表一下个人的看法。这篇文章我没有看到过，但我觉得如果该文作者正如您所说的那样，毛笔执笔应该紧，硬笔执笔应该松，起码这种提法就偏颇。世界上没有绝对的东西，紧和松是相对而言的。执笔松，松到拿不住笔，如何来写字？我个人体会在执笔写字过程中有紧有松。毛笔和硬笔都是同一个道理，不要搞得玄而又玄，我们有些理论家写的文章，故弄玄虚，看了一大顿，也不知道说些什么，说不明白一个道理，不是套用西洋新词，便是因袭古人用语。我想使用形象化语言是改变书论文风的突破口。执笔与拿筷子是同一道理，筷子能按照我个人的意志夹起食物送到嘴中，就是拿对了，笔能按照我的意思写出字来，也算执对了。我讲的大家可以去体会，都是实际的东西，我们在写钢笔字的时候，是不是松紧结合，具体到写每一个字，起笔与落笔，笔划的粗与细，体会一下就知道了。

　　问：写硬笔书法是不是也应像写毛笔字那样悬腕？
    答：不必，就是写毛笔字也不一定都悬腕，写小楷字，就不必悬腕。五代北宋以前没有高桌，人们席地而坐写字，腕和肘不想悬也得悬。宋以后，有了高桌，人们写字要想笔划灵活，就主动地把腕臂提高，至于抬起多么高，是随写字时的需要而定。我们现代写钢笔字，字这么小，再悬腕，不是找罪受吗！当然啦，有的硬笔书法作品是用其它工具书写，需要悬腕时，可以悬，因实际情况而定嘛。

　　问：您说搞书法要加强字外功夫，书法家的字外功夫具体包括哪些？
　  答：多读书，我个人认为，做为一位书法家，起码应具备以下这些条件，字写得好，懂书学理论，能书法教学，知道一些考据、鉴赏方面的知识。这是起码的、能够通绘事、善篆刻、晓音律，诗琴书画俱精那更好了。成为书家不是简单的事情，光字写得好，是不够的。我记得看过沈尹默先生的文章，沈先生称光会写字的人为善书者，就是这个道理。中国几千年的文化，不过留下来一千多位书法家，看来一个时代出一个大书法家是不容易的。艺术品本身就反映了一个人的修养和学问，写字要有书卷气，就是要有学问。书卷气的内容就是作者的修养和各方面的才华。字外功夫，就是写字之外所有做学问的功夫。

　　问：讲怎样临帖与创作，这与老师反复提到的继承与创新有什么关系？
    答：继承与创新不是对立的，但也不能在其中划一个等号，创新是在继承的基础上的创新，继承主要是针对学习而言，创新主要是针对创作讲的。初学者当然谈不上创新，主要是继承，把老一辈留下来的东西继承下来。继承实际上是临摹，临摹固然重要，但它不是创造，不是创造也就算不上高超的艺术作品。新的必然代替旧的。任何事物不发展就等于倒退。不前进、不革新就会被时代所摒弃，这是不可抗拒的发展规律，任何一门艺术要能得以发展，最主要的一条就是它“新”。

   “新”就新在它广泛吸取、博采众长，勇于改革，勇于创新。书法的鼎盛时期是这样，现在也是这样。我们的艺术家们都遵循这个发展规律，获得成就和荣誉的。善于继承和创新，他们给我们留下了宝贵的经验。齐白石就曾说过：“学我者生，似我者死。”继承的目的是为了创作。临帖是基本功，没有这个基本功不行，临帖的过程就是继承的过程。我个人是这样认为的。我想，它们的关系，就是如此。各位还有什么问题？如果没有，就到这里吧。我前面讲的都是个人的观点，有些观点可能不对，欢迎诸方家同道指正。

　　［张华庆系辽宁省硬笔书法家协会主席，辽宁省书法家协会理事、硬笔书法专业委员会主任］

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